Silvio, Triana y otros artistas que han dado nombre al rock en Sevilla

El rock sevillano ha tenido una gran importancia dentro del rock nacional, ya que tenía una gran personalidad y las aportaciones de los artistas solían estar en primera línea.

Silvio: el músico que nació entre Hiroshima y Nagasaki

Silvio Fernández Melgarejo (La Roda de Andalucía, 1945-Sevilla, 2001).
Silvio Fernández Melgarejo (La Roda de Andalucía, 1945-Sevilla, 2001). / M. G.
P.G.L

14 de julio 2022 - 17:00

El 13 de julio se celebraba el Día Mundial del Rock, esto se debe a que conmemora el increíble mega concierto, “Live Aid”, un evento de escala internacional que se celebró ese mismo día en el año 1985.

Este estilo de música y, podría decirse, que casi de vida, tuvo también como cuna de grandes artistas a Sevilla. La base de Morón supuso para la ciudad un punto de entrada de discos e intercambios, que permitió el nacimiento de una corriente vanguardista para el panorama musical español.

El rock sevillano ha tenido una gran importancia dentro del rock nacional, ya que tenía una gran personalidad y las aportaciones de los artistas solían estar en primera línea. Si echamos un vistazo a la historia, podemos encontrar varios nombres de sevillanos que triunfaron en el mundo del rock y de la música, en diferentes épocas desde los años sesenta, donde la ciudad de Sevilla ha sido fuente musical con un sello muy personal y particular.

Silvio

Silvio Fernández Melgarejo rockero y cofrade, genio y figura, maestro del rock andaluz y uno de los rockeros más grandes de nuestro país. Nació el 8 de agosto de 1945, tenía una personalidad única y una filosofía propia. Podemos saber cómo fue su vida viendo el documental "A la diestra del cielo. Silvio, un cantaor rockero”, donde se repasa su trayectoria profesional y personal del gran músico sevillano. Falleció el 1 de octubre de 2001, a los 56 años de edad.

Aunque se le recuerde especialmente en solitario por su carisma y su característica forma de ser, Silvio tuvo de su lado agrupaciones varias que le ayudaron a consolidar su carrera que, más que músico, le hizo leyenda y personificación de la mezcla entre la tradición sevillana y la transgresión del rock. Más concretamente, su obra con Luzbel, Barra Libre, Sacramento y los Diplomáticos quedó marcada a fuego en la historia musical de una de las capitales culturales de España, la misma Sevilla.

Como herencia no solo nos quedan sus innumerables himnos como Tri tri tristeza, Aunque no seas Virgen, La Pura Concepción, La ragazza del elevatore o la propia Rezaré (que podrás disfrutar aquí mismo), sino también sus entrevistas con Jesús Quintero, otra leyenda indiscutible de la cultura andaluza, que incluso décadas después de su emisión siguen teniendo esa magia inherente a una reunión entre dos de los hijos pródigos de nuestra tierra.

Por último, en el barrio sevillano de Los Remedios podemos encontrar una calle en su honor, Rockero Silvio, visita obligada para que todos aquellos apasionados de la obra de este célebre artista.

Triana

Triana fue una banda de rock creada en 1974 y compuesta por Jesús de la Rosa Luque, Eduardo Rodríguez Rodway y Juan José Palacios Orihuela. Tenía un estilo musical que estaba basado en el rock progresivo, mezclando este complejo género con ciertos matices de flamenco que le dan a su música ese sabor tan andaluz que hasta la actualidad derrite los corazones de los oyentes. Fueron una de las grandes bandas del rock español y de las más influyentes. Su música se sigue escuchando a día de hoy. Desde 1975 hasta 1983 llegaron a sacar hasta 6 discos distintos, ya que la muerte de Jesús de la Rosa en 1983 pone fin a la vida creativa del grupo.

A pesar de ciertos problemas posteriores a su actividad, que incluso han llevado a Eduardo Rodríguez Rodway, el único miembro de los fundadores que queda con vida, a los tribunales para luchar por los derechos de la obra de Triana y defender su legado, no cabe duda de que hay algo que eriza la piel con cada pieza de esta mítica banda sevillana y la manera en la que mezclan la complejidad del rock progresivo con la esencia cautivadora de todo lo que Andalucía significa y representaron a las mil maravillas en cada canción.

Pata Negra

Esta banda fue fundada en el año 1978, en el barrio de las 3.000 viviendas de Sevilla. Estaba formada por los hermanos Raimundo y Rafael Amador, quienes anteriormente habían formado parte del grupo Veneno, junto al artista Kiko Veneno. El estilo musical de este grupo era una mezcla de flamenco, rock y blues, pero ellos mismos definían su estilo como “blueslería”. Raimundo Amador participó en uno de los discos más famosos de la historia del flamenco, La leyenda del tiempo, realizado y cantado por Camarón de la Isla. El álbum más reconocido de Pata Negra es Blues de la Frontera, el cual fue considerado uno de los mejores discos de la década de los ochenta en España. El grupo se disolvió en 1990.

Al igual que sucede con Triana, la importación de la complejidad de innumerables estilos para mezclarlos con el sentimiento del flamenco hizo que para muchos Pata Negra sea la banda sonora de Andalucía. Además de uno de los himnos de la capital hispalense, Yo me quedo en Sevilla, que podrás disfrutar aquí mismo, otras muchas canciones de este insigne grupo musical quedaron grabadas en el imaginario colectivo de nuestra tierra, como Pasa la vida o Bodas de sangre.

Reincidentes

Es un grupo de música rock y punk, procedente de Sevilla. Se creó en 1987 y en la actualidad siguen activos. El grupo está compuesto por Manuel J. Pizarro Fernández en la batería, Fernando Madina Pepper en el bajo y voz, Juan M. Rodríguez Barea en la guitarra y Javi Chispes en la guitarra y voz. Sus canciones son muy críticas con la sociedad actual y también han musicalizado poemas de Miguel Hernández.

Durante generaciones, la obra de Reincidentes ha inspirado a la juventud izquierdista no solo de Andalucía, sino del resto de España, con enérgicas odas a la Segunda República, como La republicana, y otras piezas con las que reivindicaron a la clase obrera como Jartos de aguantar. Su discografía, en definitiva, ha sido influyente en más allá de la música, con himnos para movimientos sociales y políticos de todo el país.

No me pises que llevo chanclas

Este grupo tiene un estilo musical de pop rock, se formó en 1986 en Los Palacios y Villafranca y en la actualidad sigue activos. En 1990 se convirtió en el grupo que más discos vendió en toda Andalucía, debido a su particular estilo humorístico denominado Agropop. La banda está compuesta por Pepe Begines, Álvaro Begines, Pepe Lineros y Salvador Romero. Se dieron a conocer en programas de televisión tanto de Canal Sur como de Televisión Española.

Aunque estos rockeros palaciegos dediquen su música a hacer reír a sus oyentes con letras cómicas en la gran mayoría de sus canciones, el Agropop es también producto de una mezcla de influencias complejas de blues, rock e incluso ska y reggae que hace que cada tema, más allá de sacarnos una sonrisa, nos cautive con sus cuidadosos (o caóticos, según el tema en cuestión) ritmos, especialmente en las piezas más suaves como Japón.

Allá por 2017, en el que fue su 25 aniversario, publicaron la grabación de su concierto colaborativo, en el que versionaron sus mejores temas, junto a algunos clásicos de los 80 españoles, con artistas de la talla de Kiko Veneno (con quien Pepe Begines ya colaboró en más de una ocasión), Pablo Carbonell, Tomasito, Muchachito Bombo Infierno y el Canijo de Jerez.

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