Así es el cartel que ha pintado José Miguel Pereñíguez para la Macarena

Presentación

La obra la preside un retrato antiguo de la Virgen de la Esperanza vestida de hebrea

El gris del carbón empleado es el color protagonista de la composición

Así es la exposición de Daniel Franca, cartelista de la Semana Santa de Sevilla 2023

Las imágenes de la presentación del cartel de la Hermandad de la Macarena

This browser does not support the video element.

Presentación del cartel de la Macarena / Juan Carlos Vázquez
D. S.

16 de marzo 2023 - 14:55

La Virgen de la Esperanzavestida de hebrea protagoniza la obra que el artista sevillano José Miguel Pereñíguez ha realizado para anunciar la Semana Santa de 2023 de la Hermandad de la Macarena.

El autor se ha inspirado en una fotografía de la Dolorosa fechada a mediados del siglo XX para realizar un portentoso retrato y desplegar su particular estilo sobrio, sencillo y minucioso para que “el rostro de la Esperanza hable por sí mismo”. La obra es un dibujo realizado en carbón y lápices de carbón cera y pastel sobre cartón gris reciclado. Mide 65 por 45 centímetros, excluido el marco.

El cartel presenta como elemento más destacado un retrato de la Virgen vestida de hebrea, que puede fecharse a mediados del siglo pasado. Situado en el extremo superior derecho de la composición, “se genera un sentido dinámico y un espacio creado mediante recursos gráficos sencillos”, indica Pereñíguez. “Así, un plano gris oscuro cortado en ángulo prolonga hacia la izquierda el fondo por detrás de la imagen, por lo que logra que el espacio restante haga las veces de cuerpo o de figura. Luego tenemos una banda que funciona como una carta de color, al desplegar los valores básicos (el blanco y el negro) y los colores representativos de los nazarenos de la hermandad: el morado y el verde”, ha explicado el autor durante el acto de presentación, al que ha acudido el hermano mayor de la corporación, José Antonio Fernández Cabrero.

“Como color asociado a la Esperanza, el verde ocupa una banda de mayor extensión. El cartel aparece sin rotular. Se entiende que el rostro y el resto de elementos que lo asisten hablan por sí mismos. Únicamente se ha indicado el año, con el uso de dos tipos distintos que enlazan presente y pasado”, ha abundado Pereñíguez.

La biografía del autor

El autor del cartel (Sevilla, 1977) es licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Sevilla. Formado como pintor, ha dedicado una atención preferente al dibujo y, en la actualidad, a la escultura. El trabajo de Pereñíguez da cuenta de una historia muy personal de la cultura, recreada en la intimidad del taller mediante pequeños modelos: objetos, maquetas o imágenes ensambladas. Sus obras son, pues, una “forma de reconstruir hitos”, vestigios de todo tiempo y lugar, “especulando acerca de su sentido, su origen o su vigencia”.

“Se trata de desvelar de qué manera dichos hitos son representados y, en ocasiones, de hacer coincidir en un mismo plano fenómenos particularmente distantes, en los que señalan similitudes y analogías”, indica el artista.

José Miguel Pereñíguez ha participado en las principales ferias nacionales e internacionales de arte contemporáneo: ARCO, Arte Santander, Drawing Room, Estampa, Foro Sur, Artissima Torino, Art Brussels, Untitled Miami y Pinta London.

Obras por múltiples museos

Sus obras se encuentran en museos nacionales e internacionales. Destaca su presencia en el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo de Sevilla, la Real Maestranza de Caballería de Sevilla, el Museo de Arte Contemporáneo Español de Valladolid, el Museo de Lissone en Italia, Centro de Arte Rafael Botí de Córdoba o el CAC Málaga; además de colecciones como la del Ministerio de Cultura de España, la Fundación Coca-Cola España, la Fundación Cajasol, la Colección Pilar Citoler o las Diputaciones de Sevilla y Huelva, entre otras.

Entre los premios que atesora, destacan el Premio Lissone 2010 d’Arte Contemporanea (Lissone, Italia. 2010), Premio III Concurso Arte Joven de la Consejería de Obras Públicas de la Junta de Andalucía (2007) y la Beca Premio Velázquez de Artes Plásticas del Ministerio de Cultura (2007).

Su faceta como diseñador visual

También ha colaborado como diseñador visual de algunos espectáculos del bailaor Andrés Marín representados en la Bienal de Flamenco de Sevilla, la Flamenco Biënnale Nederland, el Festival Internacional de Danza de Itálica y el Festival TAC Valladolid, además de otros escenarios nacionales.

Destaca, asimismo, su faceta como ilustrador de revistas, entre las que ha de mencionarse la histórica Revista de Occidente de la Fundación Ortega y Gasset.

No hay comentarios

Ver los Comentarios

También te puede interesar

Lo último